闫学晶携最新二人转歌曲再续经典，乡音里的新韵与深情

在东北黑土地的文化记忆中,二人转始终是最鲜活、最接地气的艺术符号，作为二人转国家级非物质文化遗产代表性传承人，闫学晶用四十余年的舞台耕耘，将这门“宁舍一顿饭，不舍二人转”的艺术形式唱遍大江南北，她携最新二人转歌曲《黑土谣》正式发布，以熟悉的乡音旋律、浓郁的生活气息，再次让观众感受到二人转跨越时代的生命力。

从“舞台角儿”到“音乐人”：闫学晶的二人转情缘从未止步

自14岁拜师学艺起,闫学晶便与二人转结下不解之缘，她扮相俊美、嗓音高亢，既能唱“文嗨”的婉转抒情，也能演“武嗨”的热火朝天，《回杯记》《西厢记》等传统剧目被她演绎得深入人心，近年来，她不仅活跃在影视剧《刘老根》《小姨多鹤》和综艺《跨界歌王》等舞台，更始终将二人转的传承与创新作为己任。

“二人转不是老古董，它就该跟着时代走。”闫学晶在采访中表示，此次推出《黑土谣》，正是希望用更贴近现代音乐的表达方式，让年轻人听见二人转的“新声音”，歌曲以东北黑土地为情感纽带，歌词中“苞米楼的炊烟绕着月亮跑”“大冻梨的甜是阿妈的唠叨”等意象，既保留了二人转“说学逗唱、载歌载舞”的基因，又融入了民谣的叙事感与流行音乐的旋律性，让传统艺术在新时代焕发出别样光彩。

《黑土谣》：一曲乡愁，二人转的“破圈”尝试

《黑土谣》以“乡愁”为底色，却跳出了传统二人转“悲欢离合”的固定叙事，开篇以唢呐与电吉他的碰撞，营造出既传统又现代的听觉体验；主歌部分，闫学晶用东北方言特有的“大碴子味”娓娓道来，字里行间满是黑土地上的生活细节——春天的犁铧、秋场的谷垛、雪地里的红灯笼，每一个音符都像一幅鲜活的东北风情画。

“以前总说二人转‘土’，但这份‘土’是泥土的‘土’，是生活的根。”闫学晶说，歌曲特意加入了年轻乐手的编曲思路，比如在间奏部分融入电子音乐元素，让节奏更明快，也更符合当下听众的审美，歌曲上线后，迅速在短视频平台走红，不少网友留言：“原来二人转也能这么‘潮’”“听着听着就想起老家的大院，眼泪止不住”。

这并非闫学晶第一次尝试二人转的“音乐化”表达，此前，她曾将《大西厢》《杨八姐游春》等经典剧目改编成单曲，用更精炼的篇幅展现二人转的唱腔魅力，而《黑土谣》则更进一步，在保留“九腔十八调”精髓的同时，弱化了戏剧化的表演成分，更聚焦于情感共鸣，让二人转从“舞台艺术”向“大众音乐”迈出了坚实一步。

传承不守旧，创新不离根：二人转的“闫学晶样本”

作为二人转领域的领军人物,闫学晶始终在“传统”与“创新”间寻找平衡，她认为，二人转的传承不是“原封不动地复制”，而是“活态的延续”——既要守住“宁舍一顿饭，不舍二人转”的热爱，也要让这门艺术走进年轻人的生活。

近年来,她不仅创办二人转培训学校，培养年轻演员，更主动拥抱新媒体，通过直播、短视频等形式与观众互动，在直播间里，她即兴来段小帽，用二人转的唱腔改编流行歌曲，让无数网友“路转粉”；在综艺舞台上，她将二人转的“手绢功”“扇子功”与现代舞结合，展现出跨界融合的可能性。

此次推出《黑土谣》，正是她对“创新不离根”的又一次实践，歌曲没有为了迎合市场而丢失二人转的灵魂，反而用更现代的包装，让更多人感受到这门艺术的温度与力量，正如歌中所唱：“黑土的根扎在心窝窝，乡音的曲儿永远唱不完。”这不仅是对故乡的告白，更是对二人转未来的期许。

从田间地头的“草台班子”到国家级舞台，从东北小调到全国性关注，二人转的传承之路，离不开像闫学晶这样的“守艺人”，她用最新歌曲《黑土谣》证明：传统与从不是对立的，只要带着对文化的敬畏与热爱，那些沉淀在时光里的艺术瑰宝，终将在新时代的土壤中，生长出新的枝芽，而我们也期待，更多像《黑土谣》这样的作品，让二人转这朵“黑土地上的山菊花”，在更广阔的舞台上，绽放出永恒的魅力。