四平民谣之声，那些用歌声讲述城市故事的歌者名单

四平,这座位于吉林“南大门”的城市，因“四战四平”的历史厚重而闻名，也因叶赫古城的满族风情、松辽平原的广袤田野，孕育出独特的民间文化土壤，民谣不是舞台上的精致表演，而是街头巷尾的生活吟唱——是市井早餐摊的热气，是叶赫河畔的晚风，是老工厂机床声里的青春，是普通人对日子最本真的热爱，多年来，一批批扎根四平的民谣歌者，用吉他、口琴和朴实的歌词，勾勒出城市的烟火与深情，以下是一份梳理自本地演出记录、音乐社群和民间记忆的“四平民谣歌手名单”，他们或许未登顶主流舞台，却以“在地性”的叙事，成为四平的声音注脚。

本土深耕派：从街头到舞台，唱了半辈子的“四平故事”

李建民：“四平的‘活字典’，用方言唱透市井冷暖”

65岁的李建民是四平民谣圈“元老级”人物，从上世纪90年代起，他就在街头、公园、小茶馆弹唱，方言歌词里全是四平人的日常，代表作《四平的冬天》唱的是“早市豆浆冒热气，公交站台哈气成霜”，《老城根儿》里“叶赫城门的砖缝，长着倔强的狗尾巴草”，寥寥数语，便勾勒出老四平的生活肌理，他的吉他是把用了30年的“红棉”，琴头磨得发亮，弹奏时总带着轻微的杂音，却被歌戏称为“最真实的烟火气”，他每周仍会在铁西区文化广场“出摊”，围一圈的老街坊跟着哼唱，成了四平傍晚最熟悉的风景。

王秀芬：“用满族小调，唱故乡的山水与歌谣”

作为叶赫那拉氏后人,王秀芬的民谣带着满族音乐的基因，她从小跟着奶奶学唱“萨满调”，长大后把满族民歌的旋律与现代民谣结合，创作了《叶赫河畔》《妈妈唱的摇篮曲》等作品。《叶赫河畔》里“河水绕着古城转，阿妹的辫子甩过青石板”，旋律悠扬，带着松辽平原的辽阔与柔情；而《满族嫁歌》则融入了“坐福”“离娘酒”等传统仪式，用歌声保存着正在消失的民族文化，除了演出，她还教社区孩子唱满族童谣，说“这些歌，是咱四平的根”。

老周与“机床乐队”：工厂里的摇滚民谣，唱工人的热血与乡愁”

58岁的老周曾是四平某机床厂的八级钳工,2000年下岗后，他和几个工友组建了“机床乐队”，用摇滚外壳包裹民谣内核，唱工人的日子。《机床与吉他》里“钢铁的手掌握过扳手，也握着六弦琴的弦”，唱出了他们对青春的怀念；《老工厂的烟囱》里“烟囱冒的烟散了，兄弟的情分没散”，朴实却戳心，如今乐队成员分散各地，但每年厂庆，老周都会带着吉他回厂，在废弃的车间里弹唱，围过来的老工人跟着合唱，眼眶泛红——“这是我们的歌，比啥都实在”。

新锐民谣力量：年轻一代的城市观察者，用旋律写“新四平”

张磊：“从‘北漂’回乡，用吉他记录城市的‘新与旧’”

28岁的张磊大学毕业后在北京做音乐编曲,2020年回到四平，却发现家乡的变化成了他最想写的故事，他的《老城街》唱的是“拆迁推倒了老墙，奶茶店开在了供销社旁”，带着对城市变迁的敏感；《公交站台上的夏天》里“穿校服的女孩背着吉他，耳机里放着朴树”，捕捉着年轻人的日常，他的风格清新，带着城市民谣的细腻，歌词里常有“松辽平原的风”“铁西区的晚霞”等意象，被歌迷称为“新四平的速写者”，他常在四平的Livehouse演出，台下坐着不少和他一样“回漂”的年轻人，“唱这里的故事，他们懂”。

赵小雨：“‘00后’民谣少女，用歌声解构青春的‘小确丧’”

19岁的赵小雨是四平本地高校的学生,她的民谣带着“Z世代”的直白与治愈。《早八的地铁》唱“困得睁不开眼，耳机里放着《晴天》”，是每个大学生的日常；《和妈妈视频》里“她说‘在外别省’，我却看见她鬓角的白发”，戳中无数游子的泪点，她喜欢用尤克里里伴奏，旋律简单却上口，歌词里常有“四平的雪”“烤冷面的摊”等本地元素，在抖音、小红书上积累了上万粉丝，她说“不想唱宏大的故事，就想唱我们这代人在四平的小情绪，真实就好”。

林小雅：“融合二人转元素，让民谣‘带东北味儿’”

作为土生土长的四平人,林小雅的民谣里“东北味儿”浓得化不开，她从小跟着爸妈听二人转，把“大口落子”的欢快、“小帽”的俏皮融入民谣，创作了《满城谣》《喝点小酒》等作品。《满城谣》里“四平的夜市灯火亮，烤串啤酒配二人转”，节奏明快，带着