主题：给初级和中级学者的建议 -新手入门

下面是一些在近十年的经验中总结出的建议,提供给吉他初学者或中级学习者.应该做的:

◎ 感悟演奏和练习之间的区别

◎ 在练习时使用节拍器

如果你在开始没有养成很好的节拍感,那可能你以后也不会再有了.记住,你现在所养成的习惯会决定你成为一个什么样的吉他手.这些习惯有的是好的,也有的是坏的.如何引导你的习惯来有助于弹奏技巧的形成,完全取决于你自己.

◎ 听各种风格的音乐

听音乐要多样化.那些伟大的吉他手几乎都是有着广泛音乐品味的人.没有任何一种风格的音乐是废物.也许有的人恨某种音乐风格,但那并不表示音乐本身是令人讨厌的.比别人多听一些音乐没有坏处.

◎ 去偷!

从任何地方都可以“偷来”solo乐句和licks,而且你要一直这么干.如果你喜欢一个乐句,就学会弹奏它 - 但你要把它变为自己的.改变一些音的顺序,改变一些节奏,换一个调来弹,或者在另一个八度里弹奏.自己去实验,留下自己觉得好的.当你这样做一段时间之后,你会发现自己已经上路了,这条路的目的地就是 - 形成自己的风格.

不应该做的:

◎ 在练习中不精益求精

练习的态度也就是你以后要演奏时的态度.在练习中一定要做到每个音都准确,虽然你现在还弹的不好,但一定要养成这个习惯,慢慢练习,不要着急,每个音都准确.如果现在没有养成这个好习惯,当你成为了一个吉他手的时候,你会为此付出很大的代价的.

◎ 在学走之前就学跑

弹奏速度很快的秘诀是—先要用很慢速度来弹好.如果你不能将一条licks在60bpm的速度下弹得很准确,你就没有资格在200bpm上来弹它.

◎ 在技术上浪费更多的情绪

快速和华丽的licks是很好,在音乐中也会有用处,但如果你想成为只会弹奏这样licks的吉他手的话,我虽然不阻止你,但我要说,一个音序器可能会比你干的更好.

◎ 不重视技术

情感与技术的争论已经持续了很久的时间了.拥有技术和研究音乐理论并不会影响你演奏时的情感--除非你有意去这样做.不要总用“技术会影响情感”来作为可以不苦练吉他的借口.面对它吧,事实是:你太懒了.

更多的提示和建议:

不要剪掉你手指上的茧子,要用砂纸来打磨粗糙的地方.

学习整首歌曲;学习一段经典的riff确实比学一首曲子更有意思.但在别人面前弹20首歌的片段,却不能完整的弹出一支曲子,没有什么比这更烦人的了.

不要放弃!

有时进步会慢得令人着急.不要心烦,坚持练习你一定会得到回报的.多和比自己弹的好的人交流.看人弹琴也是一种学习.不耻下问是一个好的习惯,你会发现其实别人都很愿意与你分享弹琴的经验的.

找些比自己弹的差的人,教他们.

你或许不是一个很好的吉他教师,但把自己所会的知识传授给别人,会得到很好的感觉.这其实也是一种学习的途径.教学能让你从另一个角度来思考问题,当你把一个概念解释给其他人的时候,你经常从中又能发现新的东西.而且,当你能弹出一些他不会的东西时,你会有种满足感,这对建立自己的自信心很有好处.

使用你的小指!!

我没有听谁说过这样的话:“我真后悔以前花了那么多的时间来练习我的小指的灵活性.”你既然有了工具,为什么不用好它呢?

虚心接受夸奖和批评!保持谦卑和感谢,心态要平稳.

不要向别人吹嘘你弹的有多好,或总是抱怨你弹的有多差劲!让实际的弹奏为你说话.

让褒奖的话来自他人,而不是你自己.让别人来真心地评价你地弹奏.自我批评是一种好事,但不要总是把它挂在嘴上,它会阻碍你的进步.如果你只是假谦虚的话,过分的谦虚是骄傲,那就是人品问题了.

不管你有多棒,你也可能成不了摇滚明星

看看周围吧,有成千上万的好得不能再好的吉他手.有的人很成功,有的人却没有得到丝毫的名誉.这没什么.不要让这些干扰你.你要做的就是不停地弹琴,弹的好一点,再好一点.让音乐成为一种快乐.

生命中的每一天都要弹琴

每天都要弹一会琴,哪怕只是练练音阶或和弦进行.不是每天都能有重大突破的,但积累起来,总有一天会有突破.成就来自不停的努力.

给自己录音

不管你对自己的声音看法如何,一定要养成在练习时录音的习惯.当你有了新的想法,也把它录下来.从现在开始,积攒你的录音带.以后的一天你从头来听,会感到自己的进步的.你甚至会从某些旧的东西中得到新的灵感.

让音乐成为你生命的一部分,并不是全部,但至少是生命的一部分.每天都要学习新的东西,不只是音乐.爱、诚实、信任,这些东西也许有时会让你受到伤害,但它们让你真实,让生命有价值.尊重每一个人.在生活中首先要做人,其次才是吉他手.

写歌

有些人生来就有天赋,有些人却不得不苦学.不管如何,一定要去做!坚持做下去.你会写的越来越好的.

时间

你所拥有的时间都是你自己的,就看你怎么分配了.

找机会现场演出

当你有现场演出的机会时,而且是你很希望出场的,那你就一定要全心投入,超出平时的自己,并且要表现的兴奋.观众们会有很多比看一场无情绪的演出更有意义的事情要做.你一定要尽全力到每首歌中,不管有没有报酬都应该这样去演,这就是一个职业吉他手和一个弹吉他的傻瓜之间的区别.

弹些不一样的东西

不光是不一样的风格,还有不一样的弹琴方式.如果你是用拨片的,那就尝试着用手指来弹,反之亦然.试着使用滑棒和开放调弦方式.把你在电琴上弹的曲子试着在箱琴上弹奏,反之亦然.把你所熟悉的老licks换个调来弹.总之,不停的实验,它会让你始终保持有新鲜的东西弹.

换弦

不管别人是怎么跟你说的,事实上,你根本不必一周更换一次琴弦.如果你是经常弹琴的话,你会知道什么时候需要一幅新弦了.就像其他的吉他配件一样,这是个人偏好的问题.好的琴弦基本上就是那几个品牌,挑选你最顺手的标号,买便宜的就行.

下面是一些琴弦的品牌:martin, gibson, d’addario, ghs, fender, thomastik-infield, vinci, mapes, dean markley, labella, s.i.t., ernie ball, pyramid, savarez, rotosound, d.r., d’aquisto,

不要让傲慢毁了你成为吉他手的梦想-或是做人的准则

如果你发现做错了,一定要立刻改正.没有什么比顽固和坚持错误意见更遭的了.

指板上的“上”和“下”

在吉他术语里,指板的“上”指的是接近琴身(有拾音器或音孔的部分)的方向,“下”指的是琴头的方向.所谓的“上”“下”是按照音的高低来说的.不要与吉他实际的上下相混淆.

求“慢和稳”你会赢得最终的胜利

在练习中谁更有耐心,更能坚持,谁就能成为更好的吉他手.有些技术是慢慢建立起来的,有些在开始看到时觉得不可能的东西,实际上是很简单的.即使你的进展速度象蜗牛一样,也不要放弃.一年后的今天,你肯定会比现在弹的要好的多,只要你坚持